இந்துஸ்தானி மற்றும் கர்நாடக இசைக்கலைஞர்கள் ஸ்ருதி என்ற எண்ணத்துடன் எவ்வாறு ஈடுபடுகிறார்கள்
Entertainment

இந்துஸ்தானி மற்றும் கர்நாடக இசைக்கலைஞர்கள் ஸ்ருதி என்ற எண்ணத்துடன் எவ்வாறு ஈடுபடுகிறார்கள்

சுருதி தூய்மையை அடைய இரு வகைகளின் கலைஞர்களுக்கும் பயிற்சி அளிக்கப்படுவதில் வேறுபாடுகள் உள்ளன

“வாழ்க்கையில் ஒரே மர்மம் என்னவென்றால், காமிகேஸ் விமானிகள் ஏன் ஹெல்மெட் அணிந்தார்கள்,” என்று அல் மெக்குயர் கூறினார்.

மற்ற மர்மங்களும் அங்கேயே உள்ளன – கயால் கலைஞர்கள் ஏன் நம்பமுடியாத நுணுக்கமான மெல்லிசையுடன் ஹார்மோனியத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்; அல்லது மேற்கத்திய கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்கள் சமமான மனநிலையை எவ்வாறு பொறுத்துக்கொள்கிறார்கள்; அல்லது ஏன் கர்நாடக பாடகர்கள் சுருதி தூய்மைக்கு குறிப்பாக பயிற்சி அளிக்கவில்லை, அவர்களில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எண்ணிக்கையிலானவர்கள் எவ்வாறு மாறுபட்ட அளவுகளில் இருந்து தப்பிக்கிறார்கள் sruti தவறான வடிவமைப்பு.

மெகுவேரின் மர்மம் அதைப் பற்றி ஒரு நகைச்சுவையான நகைச்சுவையைக் கொண்டுள்ளது – எனது கேள்விகளைப் பற்றி மோசமான அல்லது நகைச்சுவையான எதுவும் இல்லை. ஆனால் அவை மர்மமானவை.

பிட்ச் அனைத்து இசைக்கும் அடிப்படை. உலகெங்கிலும் உள்ள பல்வேறு வகையான இசைகள் சுருதி – நுட்பம், அழகியல் மற்றும் தத்துவத்தில் தங்கள் சொந்த ஈடுபாட்டைக் கொண்டுள்ளன.

அமெரிக்க இசைக்கலைஞர் ஜோடி ஸ்டெச்சர், இந்திய இசையை கண்டுபிடித்ததைப் பற்றி பேசுகையில், வெஸ்லியன் பல்கலைக்கழகத்தில் கே.வி.நாராயணசாமி மாயமலவக ow லாவின் செதில்களைக் கற்பிப்பதைக் கேட்டபோது, ​​“அவை உலகின் மிக முக்கியமான மெல்லிசை போல, நான் அதிர்ந்து ஆழ்ந்தேன். அந்த வகையான ஈடுபாட்டுடன் செதில்களைப் பாடுபவர் யார்? பின்னர் நான் துருபாத் மற்றும் நல்ல கயலைக் கண்டுபிடித்தபோது, ​​நீங்கள் ஒரு ஆடுகளத்திலிருந்து எவ்வளவு வெளியேற முடியும் என்பதைக் கண்டேன். ”

நுட்பமான வேறுபாடுகள்

கர்நாடக மற்றும் இந்துஸ்தானி இசை மெல்லிசை – இசையில் மேற்கத்திய பாலிஃபோனி மற்றும் இணக்கம் போன்ற செங்குத்து அடுக்குகள் இல்லை. சுருதி எவ்வாறு அணுகப்படுகிறது, ராகங்கள் முழுவதும் ‘ஒரே’ குறிப்பு எவ்வாறு நுட்பமாக வேறுபடுகிறது, மற்றும் ராகத்தைத் தூண்டுவதற்காக பலவிதமான ஆபரணங்கள் மூலம் இந்த எண்ணற்ற பிட்ச்களை நெசவு செய்வதன் மூலம் சொற்றொடர்கள் எவ்வாறு உருவாகின்றன என்பதற்கான நுணுக்கங்களில் இசையின் நுட்பம் உள்ளது. இந்த நுணுக்கங்களை நாங்கள் பகுப்பாய்வு அல்லது கணக்கீடு மூலம் அல்ல, ஆனால் காது மூலமாக, கேட்பது மற்றும் கற்றல், வாய்வழி / ஆரல் வழி ஆகியவற்றால் இசைக்கப்படும் இசை உள்ளுணர்வு மூலம்.

ஸ்ருதி சுத்தம் அல்லது சுருதி தூய்மை என்பது கர்நாடகத்தில் ஒரு தேவையாக கருதப்படுகிறது நிச்சயம் இந்துஸ்தானி இசையில் உள்ளது. ஸ்ருதிர்மதா லயாபிதாsruti தாய் மற்றும் லயா தந்தை – கர்நாடக உலகில் ஒரு பிரபலமான பழமொழி செல்கிறது.

அவரது அபரிமிதமான பொழுதுபோக்கு புத்தகத்தில் ராகன் ஜோஷ், ஷீலா தார் தனது குரு பண்டிட் எப்படி என்பதை விவரிக்கிறார். அமர்நாத் பல வகுப்புகள் மற்றும் மாதங்களுக்கு ஒரு குறிப்பு, ஷாட்ஜா என்ற நடைமுறையைத் தாண்டி செல்ல மறுத்துவிட்டார். அவரைப் பொறுத்தவரை, அவள் ‘சா’ களை முழுமையாக்கி, ஒளியின் கதிர் போல கூர்மையாகவும் சீராகவும் பாடும் வரை எந்த முன்னேற்றமும் சாத்தியமில்லை. எனவே தார் பல வாரங்களாக “சாவில் நிறுத்தப்பட்டார்”. அவர் ஒரு தென்னிந்திய நண்பருடன் குறிப்புகளை ஒப்பிடுகிறார், அந்த காலகட்டத்தில், ஏற்கனவே ஒரு சில வர்ணங்களையும் கிருதிகளையும் கற்றுக்கொண்டார். தார் பதற்றத்துடன் தனது குருவிடம் இதைக் குறிப்பிடும்போது, ​​அவரது நிராகரிக்கப்பட்ட பதில் இந்துஸ்தானி இசைக்கலைஞர்களின் பொதுவான கருத்தை பிரதிபலிக்கிறது நிச்சயம் கர்நாடக இசையில் – ஒரே மாதிரியான மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஆனால் சத்தியத்தின் கர்னல் இல்லாமல் இல்லை.

சிந்திக்க வேண்டிய விஷயம் என்னவென்றால், சுருதி தூய்மைக்காக ஒரு இந்துஸ்தானி பாடகர் மேற்கொள்ளும் பயிற்சிக்கு இணையாக கர்நாடக இசையில் எதுவும் இல்லை. தனது பாட்காஸ்ட்களில் ஒன்றில், சஞ்சய் சுப்ரமண்யன் கேட்பவருக்கு தனது மகள் தன்னை எவ்வாறு மேம்படுத்த முடியும் என்று கேட்கிறார் sruti shuddham. தனது வழக்கமான, முட்டாள்தனமான பாணியில் சஞ்சய் கூறுகிறார், “தினமும் பாடுங்கள். ஒரு தம்புராவை, ஒரு எலக்ட்ரானிக் கூட வைத்து, ஒவ்வொரு நாளும் பாடுங்கள். அவள் sruti மேம்படுத்த வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. ”

மறுக்கமுடியாது, அது நடக்கும். ஆனால் முன்னேற்றத்திற்கு அப்பால், ஒரு சிறந்த ஈடுபாடு உள்ளது sruti இது ஒரு தீவிரமான சுருதி உணர்திறனை உருவாக்க முடியும், இது தியாகராஜா அந்த புதிரான வரியில் சுட்டிக்காட்டியிருக்கலாம் ‘கோலஹலா சப்தஸ்வர கிரஹமுலா குருத் மோக்ஷமுரா’ (உடலில் கொந்தளிப்பான ஏழு ஸ்வரங்கள் எங்கிருந்து தோன்றுகின்றன என்பது மோக்ஷமாகும்). இன்றைய கர்நாடக இசைக்கலைஞர்கள் இந்த வரியை என்ன செய்கிறார்கள் அல்லது அவர்கள் அதைப் பற்றி ஆர்வமாக இருந்தால் கூட நான் சில நேரங்களில் ஆச்சரியப்படுகிறேன்.

இந்துஸ்தானி பாடகர்களின் அதிகாலை சடங்கு, கராஜ் சாதனா, நன்கு வடிவமைக்கப்பட்ட டான்புராவுக்குப் பாடியது (தியாகராஜாவின் ‘கடானுவாரிகி’ இல் உள்ள சரணம் வரியை நினைவூட்டுகிறது), இது நிலையான ஒத்திசைவு மற்றும் உணர்திறனை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது நிச்சயம் மற்றும் நிமிட முடியின் அகலம் மிகவும் எளிதானது. ஆடுகளத்துடனான இந்த தீவிர அக்கறை ஒரு கிஷோரி அமோங்கரை உருவாக்கியது, அவர் ஒரு “தரிசனம் இன் நிச்சயம்”. “நான் நினைக்கிறேன் நிச்சயம் கடவுளாக நான் ஒரு ராகத்தைப் பாடும்போது, ​​எனக்குக் காட்டும்படி ராகத்தை கெஞ்சுகிறேன் நிச்சயம், எனக்கு ஒரு அனுமதிக்க தரிசனம். ”

உண்மையில், அந்த துல்லியமான துல்லியத்தையும் ஒன்றிணைப்பையும் அடைதல் நிச்சயம் பாடலின் போது நடக்கும் ஒன்று அல்ல. ஒரு மென்மையான குரலைக் கொண்டிருக்கும் போது, ​​அது இயல்பாகவே நிகழ்கிறது, ஆனால் ஆவி இதில் குரல் கருவியைப் போலவே ஈடுபடும் போது சாதனா, மற்றும் டான்புராவுடன் ஒரு தீவிரமான, உறுதியற்ற ஈடுபாட்டின் காரணமாக அந்த ஒன்றிணைவு ஏற்படும் போது, ​​இசை ஒரு ஒளிமயமான பிரகாசத்தைப் பெறுகிறது.

வித்தியாசமான இசை

கர்நாடக இசை இந்துஸ்தானி இசை அல்ல – இது மெல்லிசை மிகவும் சிக்கலானது. இந்துஸ்தானி இசை என்பது நீண்ட காலமாக வைத்திருக்கும் குறிப்புகள் மற்றும் ராகத்தை நிதானமாக விரிவாக்குவது பற்றியது. ஒரு இந்துஸ்தானி இசைக்கலைஞர் ஒரு ராக் யமனின் நிஷாதா பாடும் நேரத்தில், கர்நாடக இசைக்கலைஞர் கல்யாணியின் சில சொற்றொடர்களைப் பாடியிருப்பார். கர்நாடகம் மிகவும் பெரிதும் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, குலுக்கலுடன், தி கம்பிதா, அனைத்தும் பரவலாக. ஒரு தோடியின் ‘கா’வின் குலுக்கல் ஆரம்பிக்கப்படாதவர்களுக்கு ஏற்றதாக இருக்கலாம், ஆனால் அது இங்கே பிரச்சினை அல்ல.

நிச்சயமாக, கர்நாடக இசையின் உள்ளுணர்வு இந்துஸ்தானியிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமானது, ஆனால் அப்படி ஒரு விஷயம் இருக்கிறது sruti shuddham அது கர்நாடக இசைக்கலைஞர்கள் தனித்தனியாக அல்லது தீவிரத்துடன் பயிற்சியளிக்கும் ஒன்றல்ல.

நான் தொடங்கிய மர்மங்களைத் திரும்பப் பெற, முதல் இரண்டிற்கான விளக்கம் சாதாரண வசதி. மூன்றாவது விஷயத்தைப் பொறுத்தவரை, கர்நாடக இசையின் மெல்லிசை, பாடல், இசைக்கருவிகள் மற்றும் லயா ஆகியவற்றில் உள்ள அபரிமிதமான சிக்கலைக் கருத்தில் கொண்டு, சுருதி குறைபாடுகள் பெரும்பாலும் கவனிக்கப்படவில்லை, ஏனென்றால் இவை அனைத்திலிருந்தும் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன, அவ்வளவு நுட்பமானவை அல்ல. உண்மையிலேயே, ஒரு நல்ல கர்நாடக இசை நிகழ்ச்சி என்பது ஒருவருக்கு ஏற்படக்கூடிய அனுபவங்களில் ஒன்றாகும் sruti சில நேரங்களில் ஒரு சிறிய விபத்து.

கயல் உலகம் ஹார்மோனியத்தை சகித்துக்கொள்வது போல, கர்நாடக உலகமும் பொறுத்துக்கொள்கிறது sruti குறைபாடுகள் – நிமிடம் அல்லது அவ்வளவு நிமிட சுருதி குறைபாடுகள் அனைவராலும் கண்டறியப்படவில்லை. ஆனால் நிச்சயமாக இசைக்கலைஞர்கள் இத்தகைய கடுமையான சுருதி உணர்திறனை உருவாக்க முயற்சிக்க வேண்டும், பின்னர் அவர்களின் வளர்ச்சி என்ன பாதையில் செல்கிறது என்பதைக் காண வேண்டும்.

ஆசிரியர் சென்னை சார்ந்தவர்

இசைக்கலைஞர் மற்றும் எழுத்தாளர்.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *